不能说的游戏 Les chatouilles

单从被害者的自身感受和情绪表达来说，电影呈现很丰富。但是虽然也为女主感到难过和不幸，但如果仅仅是关注自身的情绪和感受，却是很难推动社会的进步。

或是题材原因，真正将苦难融入叙事，舞蹈不只为适应电影节奏而存在，更是成为苦难的绝妙载体：角色将情感导入动作，肢体与语言共同组成一种发泄途径，观众的某种情愫通过二次观看（共情）得以发酵，最后苦难被实体化成“我”，颇具文学意义（自我交流的另一种形式），确为升华。但是苦难不能成为所有行为的理由，尤其当电影（因耻感）试图隐藏苦难，再拉长时间线使得此种行为模糊，角色被迫走向一种歇斯底里，人物近乎快要失焦，母女的对峙、女儿的崩溃、父亲的自责都逐渐成为空中楼阁，只剩下观众无意义的讨伐。总的来说，功略大于过。

以最童话的方式讲述最残忍的故事，把绝望与悲痛扭曲成身体的舞蹈。 我以为最恐怖的是默默的凝视，没想到更让人心寒的是那些反抗侵犯历程中人们的漠然与纵容。

去除那些不得不站队的「立场」来看，近于幻想的大量舞蹈桥段的铺设是一种「双刃剑」——起码我并不太喜欢这种「可以的诗意」，而每每将童年噩梦经历凸显成为主人公成长道路中无法回避的巨大阻碍，也颇有一种「绝对化」——类似于受虐孩子长大后不是变态杀手就是警察的大众惯性思维，当然如果仅仅是作为一种反犯罪式的「呼唤电影」，也只是进一步凸显了艺术对于改变世界的无力性。

果然更厉害一些，悲凉的底色也不乏热舞和欢笑，女主的幻想环节都特别出色！刚刚看完《原生家庭》女主妈妈是“有毒父母”无疑,可是爸爸好友男友医生都太好太好了。最后一段面非辩护性回应和年幼的自己和解，终于放下了。听到了影院的抽泣声。SIFF9.0